「対話型鑑賞」という言葉をご存じですか？
対話型鑑賞とは、1980年代半ばにアメリカのニューヨーク近代美術館で開発されたアートの鑑賞法です。
対話型鑑賞の特徴は、美術の知識を基にするのではなく、その場で抱いた感想や想像をベースに対話を行うところにあります。作品の背景や作者の考えといった情報を抜きにして作品と向き合います。
学生時代、とある芸術センターで対話型鑑賞について学びながら活動していた僕は、会社員として働く中で「仕事にも対話型鑑賞は活きる」と感じました。
実際に、近年ではアートだけではなく学びの場でも活用されるようになりました。
そこで、日々働く皆さんに対話型鑑賞を勧めたいと思います。
※ 体系的に学んだわけではなく、あくまで自分の経験から抽出した要素を基に記載しています。あらかじめご了承ください
対話型鑑賞について
対話型鑑賞は、グループで実施します。
具体的には、10名程度の参加者に対して司会進行役を1人用意します。司会進行役のことをファシリテーターと呼び、会を進行しつつ参加者から自由な感想や発言を引き出していきます。
私が学生のころ、ファシリテーターとして対話型鑑賞に関わっていました。
ファシリテーターの役目は、一方的な説明ではなく参加者同士の対話を促進することです。他の参加者の考えを聞き、自分に取り入れるサポートをします。
自分の今の仕事内容について
私の今の業務内容は、プロジェクトリーダーとしてお客様の要望を整理して仕様に起こし、開発メンバーにタスクを振ることです。その傍ら、新人研修の責任者として講師陣のサポートをしつつ、新人さんのメンタルケアや成長の手助けも行っています。
プロジェクト業務と新人研修、それぞれの場面で対話型鑑賞の経験が活きると感じました。
対話型鑑賞が仕事に活きると感じた場面
プロジェクト業務にて
考え方や感じ方の違う社内外の人々と一つの目的達成をめざすプロジェクト業務では、対話型鑑賞の前提が役立ったように感じます。
対話型鑑賞の前提は、「同じ物事を見て、経験しても、感じることは人によって異なる。差異があることを受け止めた上で楽しむ」ことであると私は考えています。
この前提を踏まえて業務に取り組んだところ、お客様から期待した反応が返ってこなかったときや、プロジェクトメンバーと考え方が合わなかったときにその事実を素直に受け止めることができました。その上で、「これからどうしたらいいだろう？」と考えられるため、物事が前向きに進んでいくように感じました。
新人研修にて
新人研修においては、対話型鑑賞のファシリテーターとして活動した経験が役立ちました。
対話型鑑賞では参加者同士の対話を促進し、他人の考えを受容することが大切です。この考え方は、新人の教育や講師育成にも当てはまります。
自分が知っていることを一方的に教えるだけでは情報が定着しにくいため、目の前の課題や目標に対して新人さん同士、あるいは講師同士での意見交換をとても大切にしています。
問題の解き方だけではなく、「これから自分がどうなっていきたいのか？」「研修を通じて何を感じたのか？」「今自分にできることはなんなのか？」といったことについても意見を交換してもらうようにしています。
そうすることで、ただ知識をインプットするのではなく、実感を伴った経験ができると考えています。
最後に
近年では、ビジネスの場に対話型鑑賞を取り入れる動きが広まっています。人材育成や組織開発の手法として対話型鑑賞を行う企業も少なくないと言います。
対話型鑑賞は、アートだけに留まらず「人との対話」において有効に機能します。自分と違う考え、感じ方を受容する。他人がなぜそう考える、感じるのかを想像する。自分の感じたことを言語化する。
こうした能力は、あらゆる分野で重要となる力だと思います。皆さんも、ぜひ対話型鑑賞に触れてみてください。
※ 記載内容は2023年7月時点のものです